赵平看着台下已经完全沉醉的众多学生们，本以为他们会听不懂，可现在看起来好像是自己多虑了，淡定的喝了口水继续讲道：
“我们来看第三段，
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
这段词不禁让人想起青春正好的年月，与伙伴牵手走过篱笆古道的美好情形。
而如今，时光飞逝，物是人非，眼前只有断壁残垣与离离荒草。
此时，有谁还能再用当年的琵琶弹奏一曲东风破，让美好的旋律召回那一去不返的年少时光？
至此，这首歌对过去时光的深情缅怀便达到了高潮。
这首歌词，巧妙运用了很多修辞手法。
比如，“一盏离愁”、“一壶漂泊”就是将离愁与漂泊之苦直接暗喻为酒。
“夜半清醒的烛火不忍苛责我”、“枫叶将故事染色”等句则是活用了拟人手法。
此外，“水向东流，时间怎么偷”一句中。
“偷”字用的极妙，可以说是神来之笔，我们都知道，时光是抓不住的，更是摸不到的。
可现在苏晨在这里却直接用一个偷字，直接让时光拟人化，形象化。
我们甚至一下子就有了画面感！
这样修辞与炼字的功夫，没有个十年年对于作词的研究，是不可能写的出来，所以这一段非常值得我们细细学习体会。
我们再来说说旋律这首歌的旋律。
《东风破》本是古琵琶曲，而这首歌仿古小调曲风，辅以二胡与琵琶的融入，复古的曲风，听来让人容易进入唐诗宋词的世界与遐想。
这首歌的创作完完全全符合“三古三新”——古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念的国风歌曲。
当然这个三古三新，是我跟黄矩老师闲谈之中随便定义的，并没有太官方的说法。
不过你们以后也可以按照这个标准去进行古风过去的创作，只要能够抓到核心点，绝对能够创作出非常不出的古风歌曲出来。
言归正传，《东风破》这首歌曲全方位的带出古色古香的中国味道。
我现在甚至可以在这里跟大家明确的说，苏晨的歌声苏晨的歌声奠定了国风歌曲的基本唱法。
以后基本上国风歌曲，不会再有人能够超越他的唱法。
要知道他本身就是专注于翻唱，现在自己做了原创之后，唱功更进一步，尤其是在《东风破》这首歌里面，可以说是完美发挥。
当然等一下我也会给你们分析一下另外一首歌《乱舞春秋》，苏晨可以说是直接在这首歌里面，把自己的个人专业技术体现的淋漓尽致，等一下会讲哈。