直到结束，大厅灯光亮起之时，掌声如雷。
全场起立，万年一行上台，观众的反应极为热烈，等了好一会儿才安静下来。
宁皓跟万年装大尾巴狼，面色平静，内心里早就欢呼雀跃。
甭管是经历了多少次，全场欢呼带来的颤栗跟激动都无法磨灭。
······
“《寄生虫》令人眩晕，精彩绝伦，完全无法归类。导演在影片中对准的，是两级分化越来越严重的社会，在那里有钱人越来越富，而穷人则被留下挣扎着生存。很显然地他达到了目标，电影毫无疑问是有趣的，但却也充满了愤怒，以及感受到的强烈不公正感。”
“《寄生虫》是一部关于社会地位、抱负、物质主义和父权制家庭，以及那些接受拥有仆人阶层的想法的人的怪异黑色喜剧，宁皓将社会贫富阶层的关系呈现得如同一碗清水般透彻。对于不同阶层人物的多面性的刻画，又避免了善恶黑白的简单粗暴对比。”
“《寄生虫》非常全面地展现了宁皓的看家本领：朴素的设定，通俗的故事，猜不到的反转，精妙的节奏，讽刺的人物对立，深刻的社会关怀。”
“《寄生虫》既缜密又具有娱乐性，节奏十分完美。导演采用了一种更接近社会现实主义，更加类型片的风格，尽管加入了黑色讽刺和黑色惊悚元素。不管这个双刃标题的恐怖电影内涵是什么，《寄生虫》中道德上有缺陷的怪物完全是人类。”
《寄生虫》首映之后，被东西方记者热捧。
这并不是针对哪一方的特供片，类型片的叙事和结构让所有观众都能毫无芥蒂的去理解，同时剧情上的铺垫，如男主角高考数次未通过是因为偏科，女儿考上了艺术大学，但却没学费，这些情节的加入让故事更加浅显易懂。
少了点探寻的趣味，但也减少了误读，不会让观众产生“一家子这么牛逼，是怎么穷成这逼样的”这种疑惑。
青年影视也是全面开动，北美、国内、亚洲全线开始宣传，大众化喜剧，在哪儿都有足够的市场。
《爱乐之城》可能需要奥斯卡的助力，但没听说过喜剧片也得靠奖宣传。
《血观音》的出现，让戛纳的交易市场好好疯狂了一把。
巩皇在多年之后，再度收获了全线赞誉，
“恰如其分烂熟的苹果，三代女人的故事，无不精彩，对白与镜头透露出的内涵也很棒，亲情笑里藏刀，爱情全都幻灭，三刀六洞，鲜血淋漓。很可惜电影没能参加主竞赛，要不然，巩丽将是黛安·克鲁格最大的对手。”
“在传统黑帮片框架的几个方向逼向极致的犄角，大半剧作如幽暗园林一般鬼魅丛生攒簇掩抑，奇诡细腻的人物心理铺陈实为中国创作者独有，群戏表演水准之高时时刻刻如鲠在喉。”
巩丽的老辣，炉火纯青；张婧初的挣扎，堪称脱胎换骨；文琪则让戛纳惊喜，几乎与另外两人势均力敌。
之后几天，万年辗转于各个酒会，宣传、套近乎、卖片，只是没碰到韩国片商招待，遗憾···
《寄生虫》跟《血观音》的销售情况不错，青年影视如今渠道很广，基本卖的都是小国的版权，欧美亚洲区直接发行，买断太吃亏。
当然，发行上还得按照计划来，等到威尼斯、多伦多、平遥亮相一圈之后，才会在北美上映。
国内的上映时间反而要早一点，定在了七月份，宁皓回去之后，又得头疼剪辑的事情。
除了青年影视的几部电影之外，还有部比较奇特的电影也来了戛纳，《中邪》。
模仿《鬼影实录》的摇晃镜头和粗粝质感，外加有着民俗气质的故事设定，都让这部电影的气质十分独特。
这种民俗风的恐怖作品本来也可以成为文化输出的一个口子，可谁让结界强大，妖鬼遁形，国内也就只能拍点狗屁倒灶的古装片出去骗老外。
而除去优点和创新之外，《中邪》的问题着实不少：制作粗糙堪比上世纪，人物逻辑混乱，最后的结局同样一转科学解释，味道不足。
也就是吃了开山之作的红利，要是论恐怖程度，《走近科学》可一点都不虚。