“好听，我买了五次！”
“十次的在这里。”
“已经在企鹅音乐前五了，好快！”
“黄易云也前五了。”
“阿里麻麻也前五了，三榜前五成就，get！”
“单从成绩上来说，这首《齐天》已经不比李河凯的《老照片》差了。虽然后者有一个大榜第一，但其余两榜的成绩差了些，只有十多名。”
当然，对此，李河凯的粉丝是有意见的。
“呵呵？这就一样了？没有第一，屁都不是知道嘛！”
“就是，第五也有勇气说和第一一样？多大脸？”
“黄易云和阿里麻麻那边我们只是没有发力而已，不然第一也能到手。”
“不过是蹭《大妖圣》的热度，还敢说自己的歌成绩好？”
“就是，什么狗屁《齐天》我就觉得很难听。”
“嗯，阴阳怪气的，节奏混乱，根本不是什么好歌。”
就这个成绩问题，双方争执不下，讨论不出一个结果。
但这种讨论不久后就有了新的参与者们。
那就是一群活跃在幕后的……音乐制作人们。
一首歌，可能只需要一个人参与，也可能需要很多人参与。
演唱者、作词、作曲、编曲、录音等等。
其中很多人永远也走不到台前，和普通行业的从业者没有什么区别。
比如大眼睛荣浩。
没成名之前，他就已经才华横溢了，但他一天不唱，就一天没有出头的机会。即便他已经给很多知名歌手写出过不少当红歌曲了，也都依旧没什么用处。
所以，这群从业者中，是有很多人真的非常有才华和鉴别能力的。
现在，这群人站了出来。
他们粉丝不多，甚至有的连黄色的大V认证都没有。
但圈中人是彼此知道的。
起码，对方观点中正确和错误的地方，是很多人都看得出来的。
小眼睛李，简称小李的某位编曲高手就对这首歌做出了评价：“这首歌的编曲，初听之下或许会觉得有些分裂，但其实创作者厉害就厉害在这里。”
“前奏的悲怆和副歌说唱部分的热血是很难结合的，但创作者从歌词、编曲等多方面入手，完美的将这些结合起来。这一点非常厉害。”
“但我今天主要要夸奖的是演唱者张宥栗的歌唱水平。这首歌演唱难度很大，无论是情绪的调动还是过高的音域以及衔接的突兀。在我心里，能够把这首歌唱到九十五分以上的歌手不超过十个人，而能够唱到张宥栗这种一百分的，不超过三个人。”
“她真的很有天赋。不，不只是天赋，应该说她真的很有实力。”
某山：“这首歌的词很不错，能让人梦回西游，仿佛亲眼所见那场发生在南天门的大战。那一战，很凄凉，但大圣并没有因此而意志消沉。相反，他一次次的站了起来，成为了一头盖世大妖。或许，这就是歌曲想要传达的吧，我感受到了，你呢？”
张爱蜀：“这是一首无论词、曲还是演唱都堪称传奇的歌曲。唯传奇，方能超越传奇。我个人认为，这首歌从艺术价值上来说，已经完全超过了《老照片》这首歌。”
“说唱音乐属于小众，甚至很长时间内被歧视，但每一种音乐都不应该被做那种音乐的人所代表。某些说唱歌手垃圾，并不代表这种音乐形式垃圾。”
“宥栗在传统抒情唱法上的优势和实力是大家都清楚的，但她在其他音乐中的才华，还没有被更多的人意识到。”
“了解更多的音乐，做更好的音乐，宥栗正在路上。终有一天，她会成为一名现象级的歌手的——我坚信！”
很多音乐人都出来给与了这首《齐天》高度的赞扬。
因为这首歌不仅好听，还结合了一些现在在大家看来是比较冷门的音乐形式。
在抄袭愈发严重的现阶段，创新本来就是业内大力提倡的，更何况张宥栗这还是在传统音乐形式之外的创新。
这方向起码就是正确的！