卢浮宫内。
近代艺术专区。
除了‘恶魔派巴黎之魂’画展的13幅画外，略显空荡。
其他珍贵画作都被搬到国外去了，准确来说是搬到了纽约的大都会博物馆，暂时存在在那里，等着战争结束后再归还。
调查员组织‘九天使’的代表人物‘时间天使’吕克·维利耶到达卢浮宫的时间，是画展开始后的第三天上午，这个时间段，来参观画展的人数，明显稀落了不少。
虽然巴黎市民对这次画展很感兴趣，也很热衷，但上午的这个时间点，是政府组织的各大教堂正在发放救济的时间，绝大部分市民都在那里排队领面包，等再过两、三个小时，就能看到捧着领到的面包来参观画展的市民了。
而世界其他地区的艺术爱好者、评论家和商人，虽然也对高凡的崭新创作理念表示出了兴趣，但巴黎此刻正在欧洲战区的核心地带，在一般人心目中，艺术的吸引力是无法抵抗战争与死亡的威胁，所以这些兴趣和好奇心也就停留在纸面上。。
所以，参观者很少，但这并不影响此次画展的伟大。
吕克·维利耶站在其中一幅被命名为《拉辛之堡》的画前。
瞧着这幅被大片蓝色涂满的画作。
这很神奇。
在画中，明明就是一些色调一致的蓝色被均匀涂抹，但观者却能够从画中分辨出这座古堡的建筑格局，甚至能够体会到它来自十五世纪的厚重历史感，这些蓝色奇妙的超越了人类视角的局限，将一些画面直接印入了观者的脑中。
这种技巧，这些颜色，神乎其神。
已经超越了传统艺术的局限。
有一位居于巴黎的艺术评论家在亲身参观过‘巴黎之魂’画展后，对高凡与恶魔派非常感兴趣的评论家，通过一篇深度解析文章，来解读高凡的创作之路。
这位评论家认为，高凡近些年来在油画艺术上的创作和探索，不像其他评论家所分析的那样，既精彩又混乱，他认为高凡与恶魔派一直的创作理念都是一致的，都是致力于创作‘超越人类感观’的艺术形式。
只不过之前需要线条、结构、色彩等等配合，才能达到这样的表达结果, 而随着画家本人技巧的进步, 表达手法逐渐简化, 目前为止，才是一个巅峰，因为画家仅凭着两种颜色, 就让观众体会到了一切。
声、光、影、触觉、感情、回忆、空间、时间……
等等人类能感受到的一切的一切。
……
吕克·维利耶昨天才从送到柏林战场上的一份报纸中，读到了这篇报道, 今天便出现在巴黎卢浮宫画家的画展上。
此刻站在这幅《拉辛之堡》面前, 吕克·维利耶深刻体会到, 果然不亲自来看，无法体会到这些画作的伟大之处, 这是超越感观的奇迹。
再参观其他画，吕克·维利耶特别注意到，画中的那些白色, 白色很少, 但却是整幅画的灵魂, 大量的蓝色与白色的对比, 造成了城市与人的意像与表达，当观者把焦点与注意力代入那些白色中, 则会体会到……嗯，死亡。
比如《拉辛之堡》中以爆炸形态铺在古堡内的那一小抹白色，只是一点白色, 却仿佛是死亡，甚至会让观者感受到绝望, 完全表达出了生命无常的意境。
“很伟大，不是么？”一个声音响在吕克·维利耶身边。