喧然名都会，吹箫间笙簧
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黎语修长的五指拨弄着手里的吉他，一段急促有力前奏随着响起，宛如暴雨连珠，击打着众人的耳膜，
在一个重音后，黎语嘴巴微张，唱出了成都府的第一段歌词。
“翳翳桑榆日照我征衣裳”
“我行山川异忽在天一方”
“但逢新人民未卜见故乡”
“大江东流去游子日月长”
这段词，是杜甫远离的自己家乡，和家人不远万里来到巴蜀，想找到一栖身之处。
黄昏，夕阳，山河变换。
大江，东流，岁月悠长。
黎语用深厚的男中音诠释这首歌，并没有像传统民谣里用低音去向众人传达杜甫远离家乡举家远徙，历尽艰辛，为的是寻找一块栖身之地的故事。
正相反，他像一个无情的旁观者，走在历史的长河里。
似旁白般描述眼前的场景。
众人不明所以，就像之前的那首瞎子，这首成都府他们一样听不懂在唱什么。
只是不明觉厉。
“曾城填华屋季冬树木苍”
“喧然名都会吹箫间笙簧”
“信美无与适侧身望川梁”
“鸟雀夜各归中原杳茫茫”
城市中华屋高楼林立，寒冬腊月里树木苍苍，人声鼎沸的大都市啊，歌舞升平吹拉弹唱。无法适应这华美的都市生活，只好侧身把远山遥望，夜幕四合鸟雀归巢，战火纷飞的中原音讯渺茫。
这段，黎语歌声骤变，一股夹杂着仰慕的嗓音响起。
带感情了。
其中华屋，名都会，望川梁，杳茫茫，着重音。
于无声处惊雷。
炸的台下观众头皮发麻。
众人本以为情绪会再度递进，直达高峰，谁成想黎语的声音骤然直下变成了低音区。
“初月出不高众星尚争光”
“自古有羁旅我何苦哀伤”
委婉的低吟并不平淡，一吟一兜，一唱两回环，像离乡游子的频频回首，像情人分别的难舍难分。
还没结束，
黎语再度重复一遍“曾城填华屋季冬树木苍”之后的内容。
这一便皆是高亢的男高音，怒吼中不带任何技巧，浑然天成，原始旷达。
雄赳赳的声音把台下的观众震得目瞪口呆，没有任何飘忽，沉稳扎实。
一曲终了，直达黎语走下台去才响起热烈的掌声。
这场子，炸了！
....
“你唱的也太好听了吧。”青禾满眼冒着星星。
“还好啦。”黎语笑笑。
唱歌嘛，嗓音其实很重要的，黎语算是老天爷赏饭吃。
跟系统一样，都是运气，不必过分炫耀。
看台下表现的热烈，黎语也很开心，开心之余他也明白，这首歌他诠释的不算好。
实际上，无论是作词的杜甫，抑或是编曲的陈彼得，他们在表现时时夹杂着浓郁的乡愁的。
这首歌陈彼得老先生唱时就很能让人感受到那种少小离家，直到晚年才回家的那种复杂情绪。
浓浓的家国情怀。
黎语自知他还欠缺的多。
...
场子热了起来，其他的人争先踊跃的走向台去，从《南山南》听到《董小姐》在跨度到《杀死那个石家庄人》
大家唱出自己最喜欢的民谣，给别人听，也给自己听。