她的语速不快，但每个字都像经过深思熟虑，带着沉甸甸的分量：
“我认为的平等合作，是建立在互相尊重彼此文化内核、创作理念和市场规律基础上的。
是从项目孵化、创意开发、剧本创作开始，就由双方真正理解各自文化的核心团队共同参与。
是资源共享，风险共担，收益共享。最终的作品，应该既能经得起全球市场的检验，又能保有各自文化中最独特、最动人的精神气质。
我们需要创造的，不是另一个‘好莱坞电影’，也不是简单的‘中国电影英文版’，而是一种新的、融合共生的‘电影语言’和‘故事范式’。”
这番话，与其说是商业提议，不如说是一份清晰的文化与产业宣言。
它不仅回应了李安琪之前提到的困境，更描绘了一个极具吸引力的、超越现实的蓝图。
李安琪凝视着沈清歌，眼中的光芒不再仅仅是兴趣，而是混合了惊讶、审视，以及一丝被点燃的激动。
车厢内安静了几秒，只有轮胎碾过路面的细微声响和空调出风口的低鸣。
“沈总，”
李安琪缓缓开口，声音比之前低沉了一些，带着一种袒露心迹的坦诚，
“你知道我为什么一定要推掉那个会议，坚持亲自来接你吗？不仅仅是因为陈墨的面子。”
她微微吸了一口气，似乎在组织语言，也像是在鼓起勇气说出下面的话：
“陈墨跟我详细聊过你回国后做的一切——怎么在复杂的局面里整合资源建立那个联盟，怎么顶着压力重启《逆光》这样的项目，还有……你怎么应对环球那种级别的资本势力的压力。
他说，你在一些内部会议里讲过，中国电影人需要有‘制定自己游戏规则’的野心和能力，而不是永远在别人的棋盘上当棋子。”
她顿了顿，目光变得有些悠远，仿佛看向了更深的过去：
“在好莱坞，我见过太多有才华的人，最终被体系驯化，或者被资本吞没。
很少有人，尤其是来自外部市场的人，能像你这样，把话讲得这么清楚，把事做得这么决绝，而且……目标直指规则本身。
这很罕见，也很……”
她寻找着词汇，
“很鼓舞人。”
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